En este episodio Andrés Gordillo conversa con el pensador y músico Ricardo Lomnitz acerca de la improvisación y su relación con el pensamiento de Michel de Certeau.
Concierto desconcierto #5: Germán Bringas (CDMX)
En este quinto episodio, Ricardo conversa con Germán Bringas, figura central para la escena de las músicas experimentales en México. En la plática hacen un recorrido por la historia de Café Jazzorca, sitio icónico de la Ciudad de México para la música improvisada. Fundado en 1993, como expansión del sello discográfico homónimo, Jazzorca ha sido una de las principales casas para el free jazz y la libre improvisación en México. Además, Ricardo y Germán platican sobre los vínculos entre música y espiritualidad, así como el papel que ha tenido Jazzorca para que artistas de distintas generaciones encuentren su propia voz.
Es más fácil imaginar el fin del mundo que una alternativa al individuo liberal. Entrevista con el filósofo y artista Mattin
Disonancia social es el título de una instrucción performática –en términos musicales una partitura–, escrita por el artista de ruido y filósofo Mattin. Se ha representado internacionalmente, destacando especialmente su participación en documenta 14, entre abril y septiembre de 2017, por invitación del comisario Pierre Bal-Blanc. En documenta, la ejecución de la partitura contó con varios intérpretes (Dafni Krazoudi, Danai Liodaki, Smaragda Nitsopoulou, Ioannis Sarris y Eleni Zervou) que “tocaban” al público como si fueran un instrumento durante una hora cada día (exceptuando los lunes), a lo largo de seis meses.
Concierto desconcierto #4: Jetro Centeno (CDMX) y Máximo Endreck (Córdoba)
En este cuarto episodio, Ricardo conversa con Jetro Centeno (CDMX) y Máximo Endreck (Córdoba) sobre los puentes que vinculan la improvisación con el psicoanálisis, la naturaleza activa y creativa de la escucha, la fuerza subversiva de los ruidos, y la tensión que existe entre la libre improvisación y su registro. De igual manera, partir de sus experiencias como directores fundadores de la galeria 33 1/3 y el ciclo Living / Leaving, reflexionan sobre el papel creativo de la curaduría musical, así como sobre la importancia política de que existan espacios que hospeden la experimentación sonora.
la institución mató a mi gato
En este texto, que se sitúa en un espacio liminal entre la poesía, la dramaturgia teatral, la reflexión académica y la confesión, Paulina Colmenares (Puebla) reflexiona sobre la monstruosidad y la improvisación. Se trata del resultado de un proceso de investigación-creación detonado por un seminario acaecido en 17, y que opera como un grito en respuesta a la normalización e institucionalización de la violencia.
17, Seminarios (Poéticas de la improvisación, la escucha y la escritura)
En este primer episodio de 17, Seminarios, Gabriela Olivo de Alba conversa con Diego Kohn y Ricardo Lomnitz sobre “Poéticas de la improvisación, la escucha y la escritura”, seminario propuesto desde el área de Improvisación de 17, Instituto de Estudios Críticos.
Concierto desconcierto #3: Wade Matthews (Madrid) y Mauricio Moquillaza (Lima)
En este tercer episodio, Ricardo conversa con Wade Matthews y Mauricio Moquillaza sobre la libre improvisación y la música experimental en Madrid y Lima. Desde la experiencia de Matthews en el Festival Escucha y Cruce, y de Moquillaza con N! Espacio, se abordan los desafíos de la gestión cultural y la creación de espacios para la experimentación sonora. La charla compara la escena madrileña de hace treinta años con la limeña actual, resaltando tanto la ausencia de espacios dedicados a la música experimental como la diferencia respecto a la (in)existencia de una comunidad de improvisador_s. También se discuten los vínculos entre tradición y experimentación, la formación de públicos y la importancia de la comunidad en el sostenimiento de estas iniciativas.
Concierto desconcierto #2: Alexis Perepelycia (Rosario) y Ben Calais (Bogotá)
En este segundo episodio, Ricardo conversa con Ben Calais y Alexis Perepelycia acerca de las escenas de las músicas experimentales en Bogotá y Rosario. A partir de sus experiencias al frente de Matik Matik –espacio fundamental para las músicas experimentales en Bogotá desde el 2008–, así como del ciclo All free! y el Festival Humedal, respectivamente, conversan acerca de los efectos que han tenido estas iniciativas a lo largo de sus más de 15 años de existencia. La charla se centra los vínculos entre los espacios destinados al arte experimental y la academia, reflexionando sobre la función fundamental del escenario en la formación de l_s músicos y la generación de comunidad en torno a las nuevas músicas.