En un texto de carácter performático, Susana Bercovich plantea que el psicoanálisis es una práctica donde la improvisación es fundamental. Frente a un mundo en el que impera una lógica que niega lo azaroso y lo imprevisible, la improvisación se presenta como una práctica de resistencia, un ejercicio de la libertad. En la práctica psicoanalítica esto se expresa como apertura al otro y a lo que ocurre, afirmando la movilidad que es propia de lo vivo.

Reflexionando sobre su propia práctica como jazzista, Eduardo Piastro plantea que la improvisación musical supone la construcción de una sonoridad propia: una búsqueda por encontrarse a sí mismo. Sugiere pensar la improvisación en términos de un soñar, en tanto juego con lo almacenado en la memoria y una escucha anticipada de lo que se quiere oír. Contra la lógica del GPS, la improvisación supone andar a la deriva, viajando sin mapa alguno.

A partir de una perspectiva de conocimiento situado, Juanita Delgado arroja una serie de preguntas acerca del carácter político de la libre improvisación, una práctica en la que simultáneamente se construyen lenguajes convergentes y divergentes, desde una lógica del “y”. La improvisación es también una práctica creadora de relaciones, que permite la emergencia de mundos sonoros otros, incentivando la escucha y la apertura al diálogo. Así, se revela como un contra-dispositivo que, al igual que la escucha y la lectura, fungen como prácticas de resistencia frente a la lógica de productividad propia al mundo capitalista.

Benjamín Mayer y Jorge Alonso discurren sobre los vínculos entre posuniversidad, economía e improvisación. Hablando en torno al Ensamble Crítico –iniciativa impulsada por 17–, plantean que se trata de una búsqueda por producir una economía improvisatoria. Dado que improvisar (en su sentido crítico) supone una negatividad, lo que se busca es asumir la economía también en su negatividad. Entre otras cosas, esto supondría la generación de una economía inoperante, que se fugue de la lógica de la equivalencia general, respondiendo a las necesidades de aquellos sujetos que ocupan un lugar de inoperancia para el capitalismo.

Retomando el exergo del coloquio preguntando por el significado de la enigmática frase de Benjamin acerca de “dar golpes con la mano izquierda”, Eleonora Cróquer desarrolla los vínculos entre la improvisación y la ex-critura, comprendida como aquella literatura abierta al afuera, que supone una puesta en juego de la existencia. Cróquer sugiere que dar golpes con la mano izquierda supone una apuesta por aquello que no es plenamente gobernable, ni previsible. 

Rodrigo Ríos aborda la importancia de la improvisación –comprendida, entre otras cosas, como un enredarse– para las radios comunitarias. Expone y reflexiona sobre una serie de experiencias radiales en las que la improvisación muestra su capacidad para crear comunidad, unir tiempos y lugares disímiles, y cuestionar los límites entre lo íntimo y lo público.

Susana Romo expone el trabajo que ha desarrollado con A la Deriva Teatro, compañía que ha explorado a profundidad la improvisación como herramienta para comunicarse, estimular y generar comunidad con infancias. La improvisación se revela así como una práctica esencial en la niñez, al tiempo que como una herramienta para generar puentes entre adultos y niños. 

¿Cómo reconciliar la burocracia y la voluntad democrática? Ruud Kaulinfreks dice que la improvisación puede ofrecernos orientación. Resalta la importancia de la improvisación para la gestión, en tanto práctica adaptativa, creadora y de naturaleza colaborativa. De manera particular, desarrolla una serie de paralelismos entre el jazz –y la práctica improvisatoria que le corresponde– y la gestión de organizaciones, en tanto …

Benjamín Mayer Foulkes y Ricardo Lomnitz Soto, organizadores del coloquio «Máquina productora de silencio: La improvisación en y más allá de la música y las artes«, dirigen unas palabras de bienvenida.

Ricardo Lomnitz recorre las características de los estudios críticos de la improvisación y de algunos de los trabajos más importantes en este campo en lengua castellana. Subraya el potencial para incitar discusiones urgentes entre distintas disciplinas, situándose desde una lógica centrada en los procesos, las relaciones y la producción de diferencias, remarcando que los estudios críticos de la improvisación llaman a pensar “desde la improvisación”, más que “sobre la improvisación”.

Benjamín Mayer resalta la importancia que tiene revalorizar la improvisación en aquellos territorios marcados por la herencia colonial, donde esta noción se ha usado con un sentido peyorativo. Esto supone subvertir lógicas que han resultado constitutivas de ciertas subjetividades subalternas, develando que se trata de una práctica ubicua, de importancia capital para la vida toda.

Una máquina. Una máquina que produce. Silencio. Ruidosa máquina. Productora. Una máquina que genera, ruidosamente, silencio. Llamamos a instalar los Estudios de la Improvisación en los territorios de la ñ. Ahí donde se denosta a los improvisados, afirmar el carácter originario y fundante de la improvisación —que también damos en llamar extemporización—, entendida como la capacidad para negociar con gracia la diferencia entre el conocimiento y sus límites, los planes y la vida. Tal como hace falta en todos los campos de la cultura, la sociedad, la política, la ciencia, la técnica y el medio ambiente. Sin excepción.

Conferencia de Raymundo Mier en el marco del coloquio internacional “Improvisar en tiempos atroces”, que tuvo lugar del 13 al 16 de enero del 2016 en la Biblioteca Vasconcelos.

La improvisación y el proceso de justicia social son prácticas culturales cuyos puntos de arribo, una vez iniciado cualquier proceso individual, permanecen desconocidos. En efecto, si el resultado de una iniciativa de justicia social estuviera determinada de manera previa al desarrollo de su proceso, se pensaría que su juicio fue sesgado, no habiendo seguido un debido proceso.1 En este artículo, planteo que la improvisación musical y la justicia social comparten varias prácticas y preocupaciones, algunas de forma más explícita que otras. De manera particular, exploraré las maneras en que los procesos de improvisación y de justicia social pueden interrogar y desafiar las respectivas ontologías de la “obra musical” y de la “ley”, y a partir de este análisis, caracterizaré ambas como “mediaciones” más que como aplicaciones de categorías a priori. Para complementar lo anterior, también examinaré algunas condiciones específicas de la escucha, así como las maneras en que la escucha podría ser configurada de modos distintos, en la medida en que dicha examinación tiene efectos sobre nuestro entendimiento de la escucha tanto en la práctica musical como en el de la justicia social.